Tosca

Abstract

La ópera en el cine pocas veces ha tenido representación más allá de escenas puntuales o el/ntrabajo puramente metódico de adaptar una obra íntegra en el medio audiovisual, con fines más/ndivulgativos que creativos. Considerado como un medio elitista, el espacio de la ópera presenta/ninnumerables variantes, que por la solidez de su ensayo e importancia de su representación,/npocas veces salen de lo ordinario. Sin embargo, por la naturaleza de las representaciones donde/nconvergen diferentes artes para crear un sólo espectáculo (iluminación, escenario, vestuario,/nacomodadores, intérpretes, maquilladores, regidores, músicos…), se precisa de un rango humano/nextremadamente variado. Fuera de la utopía y elegancia del escenario, se presenta una distopía/noculta, un backstage no mostrado al público, donde se caen las caretas del escenario y la música/npasa a tener un papel secundario, mostrándose como la rutina que es, y los sentimientos más/nhumanos y menos rocambolescos que los del escenario pueblan las mentes. Sin embargo, estos/nsentimientos a veces escapan el submundo en el que se han desarrollado, y afloran donde no/ndeben: en el espacio de la ópera./nDentro de este lujoso espacio es donde hemos querido desarrollar nuestra trama, por las/nposibilidades creativas que permite, así como por el contexto ya implícito. La elegancia de un/nespacio dedicado a la contemplación de un arte que prácticamente no ha cambiado desde el siglo/nXVIII, donde la deconstrucción y atisbos de decadencia humana se dejan ver por la corrosión que/nel prestigio puede (o no) conllevar. Resulta fundamental la variante del tiempo, pues todo sucede/nen lo que dura la representación de la ópera Tosca, dos horas. Con este timing tan escueto y/nespacio reducido, las tramas humanas son fundamentales para el desarrollo de la acción. Siendo/nademás músicos o amantes de la música los creadores, llegando a haber participado en/nrepresentaciones musicales variadas, incluidas la ópera, entendemos la fuerza que conlleva la/npresión por esta situación, somos conocedores del espacio y de los rituales, para poder jugar con/nellos narrativamente./nExisten referentes con características similares dentro de la industria, algunos de ellos muy claros/ncomo The Audition, una documental sobre un concurso de ópera el premio final del cual es el salto/nal mundo operístico profesional; Noises Off, por su tratamiento de la acción en tiempo real y a la/nvez por mostrar las dos caras de la moneda, aquello que pasa en escena y aquello que pasa/ndetrás, que se esconde en la gran mayoría de las representaciones. Debido a que nos/nencontramos ante una película coral, también recoge una gran influencia de films como Love/nActually, por ejemplo, que son paradigmáticos de este tipo de construcción de personajes. En/nnuestro caso podríamos decir que se asemeja más a una Magnolia contenida que a este primer/nejemplo, porque se trata de una historia coral de relaciones humanas con poco nexo común más/nque la cercanía espacial entre los protagonistas. También Birdman, por la relación entre/nprotagonistas y escenario y la búsqueda de la aceptación y reafirmación personal a partir de la/naceptación de los demás no solo dentro sino también fuera del escenario./nSin embargo, este proyecto presenta el espacio de la ópera como efecto de todo lo que pasa/ndetrás, dejando aún así a las relaciones humanas como eje narrativo, cosa que apela a un rango/nmayor de público pues no está centrado en la vertiente más musical del concepto de la ópera, sino/nen la más humana.