El presente artículo aborda el cine portugués contemporáneo y la relación que mantiene con la historia, no solo de Portugal sino del propio cine. A través de las nociones de huella y ausencia, el texto propone buscar una contraforma de esa relación con la historia, en la que la huella supone la vivificación de un resto, espectro o figura ausente que se hace presente a través de la imagen. Esta imagen se construye como tiempo condensado, pervivencia de la historia y prueba de una cierta genealogía. ...
El presente artículo aborda el cine portugués contemporáneo y la relación que mantiene con la historia, no solo de Portugal sino del propio cine. A través de las nociones de huella y ausencia, el texto propone buscar una contraforma de esa relación con la historia, en la que la huella supone la vivificación de un resto, espectro o figura ausente que se hace presente a través de la imagen. Esta imagen se construye como tiempo condensado, pervivencia de la historia y prueba de una cierta genealogía. De esta forma, se puede articular una historia de las imágenes del cine portugués a partir de la idea de contraplano. Se trata de un contraplano que en su aspecto límite es un contraplano con la muerte: aquello que cerca el plano, un vacío que resuena y deja ecos, un abismo vertiginoso declinado en forma de historia, de trayecto, de imagen-tiempo y otras modalidades que evocan una cierta antropología portuguesa, que se podría conectar con el saudosismo y sus relecturas críticas desde Eduardo Lourenço. El trabajo propone ejes para establecer relaciones que permitan entender mejor las películas y el diálogo generacional entre cineastas. Así se abordan los últimos filmes de directores tan dispares como Manoel de Oliveira, Miguel Gomes, João Nicolau, Gonçalo Tocha, Manuel Mozos, João Pedro Rodrigues y Rui Guerra Da Mata, Susana Sousa Dias o José Filipe Costa entre otros.
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The present article discusses contemporary Portuguese cinema and its relationship with History, not only Portugal’s history but cinema’s history itself. Through concepts like trace and absence, the text proposes to seek a counterform of this relationship with history, in which trace means vivification of a rest, a phantom or an absent figure that becomes visible through image. This image gets constructed as condensed time, survival of history and proof of a certain genealogy. In this way, a history ...
The present article discusses contemporary Portuguese cinema and its relationship with History, not only Portugal’s history but cinema’s history itself. Through concepts like trace and absence, the text proposes to seek a counterform of this relationship with history, in which trace means vivification of a rest, a phantom or an absent figure that becomes visible through image. This image gets constructed as condensed time, survival of history and proof of a certain genealogy. In this way, a history of Portuguese cinema images can be articulated from the idea of reverse shot. It’s a reverse shot that in its limit appearance is a reverse shot to death: that which encloses shot, an emptiness that resonates and leaves echoes, a dizzying abyss represented in the form of history, itinerary, time-image and other forms that evoke a certain Portuguese anthropology, that could be connected with saudosism and its critical reviews from the philosopher Eduardo Lourenço. The paper proposes axes to set relationships that allow to better understand Portuguese films and dialog between filmmakers from different generations. In this way, the article analyses the latest films of so divers filmmakers as Manoel de Oliveira, Miguel Gomes, João Nicolau, Gonçalo Tocha, Manuel Mozos, João Pedro Rodrigues and Rui Guerra Da Mata, Susana Sousa Dias or José Filipe Costa, among others.
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